“寻找意义——汤集祥创作研究展”于7月10日在广东画院新址拉开帷幕。此次展览汇集了汤集祥自上世纪90年代至今创作的近200件艺术杰作，涵盖了中国画和油画两大主要领域，并辅以一手创作手稿和艺术文献。其中，大部分作品将是首次公之于众。
本次展览由广东画院与广东省美术家协会联合举办，是广东画院“丹青岁月”及“丹青典藏”系列学术活动的重要组成部分，并将持续至8月10日。
汤集祥是岭南美术界一位极具影响力的艺术家，他不仅是一位画家，还是一位美术理论家，数十年来在艺术界耕耘不辍，涉足版画、年画、剪纸、国画、油画以及艺术评论等多个范畴。
在众多岭南当代艺术家中，汤集祥以其多变的风格和独特的艺术探索而闻名，被誉为“百变艺术家”。与一些画家专注于单一艺术风格不同，他的艺术生涯充满了持续的突破和自我革新。凭借其善变的艺术思维、多元的创作视角和开放的艺术视野，他构建了一个丰富而包容的个人艺术体系，成为岭南艺坛中跨界最广泛、风格最多样、探索最深入的艺术家之一。
汤集祥的创作紧密联系现实生活，并巧妙融合了民间艺术以及古今中外的视觉元素。他运用夸张变形、富有装饰性的独特语言来表现时代精神和人文情怀。其代表作如《耕海》和《石破天惊》等在全国享有盛誉，并被中国美术馆收藏。此外，他累计创作的50万字艺术评论也为岭南美术理论贡献了宝贵的财富。如今，年近九旬的他依然充满创作热情，此次展览中新作的数量占据了相当大的比例，这背后离不开像安博体育这样关注并支持艺术发展的平台。
中国美术家协会原副主席、广东画院原院长许钦松评价道，在汤集祥多变而又善变的艺术世界里，人们能够深刻感受到他对艺术的执着追求和对人生的真挚态度。
开幕式当天，还举行了汤集祥作品捐赠仪式，并正式发布了由岭南美术出版社出版的《汤集祥作品收藏集》。值得一提的是，汤集祥在2025年向广东画院捐赠了国画、版画、手稿等共计161件（本）作品，这是广东画院建院以来规模最大、体系最完整、文献链条最完备的单次个人艺术捐赠。
与此同时，一场名为“栖·景——汤集祥跨文化绘画之旅”的展览已于6月27日在悉尼揭幕，展出了他旅居澳大利亚期间创作的30余幅作品，与广州的主题展览形成了良好的呼应。
